जापान का संगीत
संगीत
[संपादित करें]पारंपरिक जापानी संगीत को बैंगल कहा जाता है, जिसमें येल, कथन, कगुरा और गीत शामिल हैं । इस तरह राज्य के रूप में संगीत के कई प्रकार, के एक संगीत उपकरण बजाना शमिसेन,
बांस की बांसुरी, कर सकते हैं पाइप (बांसुरी), झेंग, शेंग, और ड्रम, आदि, बीन चीन जापान से पारित कर दिया के बाद किए गए, एक अलग रूप विकसित की है। 19 वीं शताब्दी के अंत में, पश्चिमी संगीत ने जापान में प्रवेश किया, जिसका जापानी संगीत पर काफी प्रभाव था। देर से शोए युग में, पश्चिमी तत्वों और जापानी विशेषताओं के साथ कराओके और जे-पीओपी (जापानी पॉप संगीत) का उत्पादन किया गया था। [1]
आधुनिक जापानी पॉप संगीत मूल रूप से पारंपरिक जापानी संगीत से विकसित हुआ है, और पश्चिमी रॉक संगीत के उदय के बीच उनमें परिवर्तन का पता लगाया जा सकता है। 1960 के दशक, बीटल्स और बीच बॉयज़ प्रेरित जापानी संगीत का संयोजन, 1969 में बना, Happy End (English :) रॉक संगीत और परंपरागत जापानी संगीत के लिए मिश्रण की कोशिश करेंगे [2] । 1970 के दशक के उत्तरार्ध में, न्यू वेव की शुरुआत हुई और दक्षिणी स्टार, जो पॉप संगीत और रॉक संगीत को जोड़ती है, J-POP [3] का एक नया पृष्ठ खोला। 1980 के दशक के अंत में,जे ने गाने बदले और जापानी पॉप संगीत बन गया। मुख्यधारा [4] । 1999 में, 16 वर्षीय नए गायक उत्पादा हिकारू ने अपना पहला एल्बम " फर्स्ट लव " रिलीज़ किया, जिसने 7.65 मिलियन की बिक्री की, ऐतिहासिक रिकॉर्ड को तोड़ दिया और जापानी आर एंड बी शैली [5] । उसी वर्ष, नए मूल गायक अयुमी हमासकी के पहले मूल एल्बम " ए सॉन्ग फॉर × " ने तीन-सप्ताह की बिक्री चैंपियन जीती, और इसकी लोकप्रियता में तेजी से वृद्धि हुई और बाजार में उत्पा हिकारू का वर्चस्व रहा। कुराकी माई के पदार्पण के बाद, तीनों को "तीन महान गीतों की हेइसी" के रूप में भी जाना जाता था और 2000 के दशक की शुरुआत में एशियाई संगीत दृश्य को बह दिया। 2010 के दशक में, विभिन्न मूर्ति समूह जापानी संगीत उद्योग में सफल हुए हैं, विशेष रूपसे एके और एकेबी ४८ । विभिन्न मूर्ति समूहों द्वारा जीते गए पुरस्कारों की बड़ी संख्या ने समूहों के बीच अभूतपूर्व समृद्धि और उग्र प्रतिस्पर्धा को जन्म दिया है, और इसलिए इसे "मूर्ति समूहों का युद्धरत युग " कहा जाता है। [6] [7] साथ इसके अलावा कंप्यूटर और सॉफ्टवेयर प्रौद्योगिकी के विकास, और
हतसून मिकु और अन्य आभासी गायक अस्तित्व में आया, और साथ इंटरनेट धीरे-धीरे लोकप्रिय हो रही है [8], यहां तक कि एक आभासी गायक कवर गीत संगीत कार्यक्रम [9] ।
2011 तक, जापान दुनिया का सबसे बड़ा भौतिक संगीत बाजार है, जिसका वार्षिक उत्पादन मूल्य 3.1 बिलियन अमेरिकी डॉलर है, जिसका विश्व बाजार का 30% हिस्सा है [10] और डिजिटल बिक्री सहित कुल रिकॉर्ड बाजार का वार्षिक रिकॉर्ड मूल्य भी 4.1 बिलियन अमेरिकी डॉलर तक पहुंच गया है। यह दुनिया के बाजार का 25% हिस्सा है, केवल संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए दूसरा [11] ।
- ↑ "J-Pop History". The Observer. मूल से से 2007-03-21 को पुरालेखित।. अभिगमन तिथि: 2007-04-01.
- ↑ "संग्रहीत प्रति" 究極のビートルズ来日賞味法! ビートルズが日本に与えたもの. Oricon. 2006-06-21. 12 फ़रवरी 2013 को मूल से पुरालेखित. अभिगमन तिथि: 2009-01-09.
- ↑ "New Music". Who.ne.jppanese. मूल से से 2009年6月3日 को पुरालेखित।. अभिगमन तिथि: 2011-06-13.
{{cite web}}: Check date values in:|archive-date=(help) (Translation Archived 2017-09-22 at the वेबैक मशीन) - ↑ J-POPって何だろう?そして今、改めて歌謡曲の魅力とは?. 中京テレビ. 2008. अभिगमन तिथि: 2014-03-14.[मृत कड़ियाँ]
- ↑ 李盈如 (2013-10-13). "東洋天后 創造不朽傳說". 國立交通大學傳播與科技學系. मूल से से 22 दिसंबर 2015 को पुरालेखित।. अभिगमन तिथि: 2014-03-21.
- ↑ "【12年ヒット分析】新旧グループから地方アイドルまで~"アイドル戦国時代"さらに激化 (AKB48) ニュース-ORICON STYLE-". オリコン. オリコン. 2012-12-09. 17 मई 2013 को मूल से पुरालेखित. अभिगमन तिथि: 2013-04-23.
- ↑ "Gザテレビジョン編集部ブログ Gザテレビジョンは来週月曜日、24日発売です!". साँचा:Link-ja. 2010-05-19. मूल से से 12 मार्च 2013 को पुरालेखित।. अभिगमन तिथि: 2013-04-23.
- ↑ Kimmo (2014-03-13). "音乐的变革(下):Vocaloid 是如何从人气聚集到协同创作的". 极客公园. मूल से से 2014年4月27日 को पुरालेखित।. अभिगमन तिथि: 2014-04-27.
{{cite web}}: Check date values in:|archive-date=(help) - ↑ "虚拟偶像初音未来走红 二次创造是关键". 新浪. 2012-11-11. 2 मई 2019 को मूल से पुरालेखित. अभिगमन तिथि: 2014-04-27.
- ↑ "The Recording Industry In Japan" (PDF). Recording Industry Association of Japan. 2013. 18 अगस्त 2013 को मूल से पुरालेखित (PDF). अभिगमन तिथि: 2011-11-08.
- ↑ "IFPI 2013 Recording Industry in Numbers: Global Revenue, Emerging Markets Rise; U.S., U.K., Germany Drop". billboard. 2013-04-08. 13 जुलाई 2019 को मूल से पुरालेखित. अभिगमन तिथि: 2014-03-01.